En la Feria del Libro

• Continúa la 32a. Exposición Feria Internacional de Buenos Aires - El Libro del Autor al Lector, con el lema de “Los libros hacen historia”. Los horarios de visitas hasta el 8 de mayo, en Av. Santa Fe y Av. Sarmiento, son estos: de domingo a jueves, de 14 a 22; viernes, sábados y feriados, de 14 a 23. Inf.: www.el-libro.com.ar

• “Periodismo y poder”, con la participación de Nelson Castro, Joaquín Morales Solá y Magdalena Ruiz Guiñazú, a las 18.30, en la sala J. Cortázar.

• “Masonería: presente y futuro”, por Sergio Héctor Nunes, a las 16.30, en la sala J. Cortázar.

• “El pasado en el presente. Literatura, historia, memoria”, por Roger Chartier, a las 20.30, en la sala J. Cortázar.

• “Sefárdica 16. Judeolenguas en el siglo XXI: Judeo-español y jaketia”, de Zelda Ovadia, a las 15, en la sala J. L. Borges.

• “Estar con la memoria”, de Edith R. de López del Carril, a las 15.30, en la sala R. Arlt.

• “El grito está siempre afinado”, de Edith Lecourt, a las 18.30, en la sala A. Storni.

• “Homero Manzi”, de Aníbal Ford, a las 16.30, en la sala V. Ocampo.

• “Historia del pueblo armenio”, de George Bournoutian, a las 17, en la sala J. L. Borges.

• “Historia de los judíos argentinos”, de Ricardo Feierstein, a las 18, en la sala D. F. Sarmiento.

• “El cine etnobiográfico”, de Jorge Prelorán, a las 20.30, en la sala R. Arlt.

• “El Dr. K responde lo que los chicos deben saber sobre sexo”, de Juan C. Kusnetzoff, a las 20.30, en la sala J. Hernández.

• “El revisionismo histórico argentino como visión decadentista de la historia nacional”, de Tulio Halperín Donghi y Fernando Rocchi, a las 20.30, en la sala J. Villafañe.

• La reina del café concert, Edda Díaz, realizará un taller de humor denominado “Descubrí tu humor”, a partir de las 19.30, en Berro y Av. Casares. Inf.: 4804-9141.

• October, a las 16, en el Rosedal de Palermo. Entrada libre. Informes: 15-55101-0863.

• Orquesta de Cámara de San Telmo, a las 17.30, en Av. del Libertador 1473. Informes: 4803-0802.

• Rafael Verdoia, en Alsina 520, a las 16.30. E. libre.

• Feria de las Artesanías y Tradiciones Populares Argentinas, desde las 11, en L. de la Torre y Av. de los Corrales. Actuarán: Humahuaca Trío, Orq. Folclórica de la Pcia. de Corrientes y otros. E. libre. Inf.: 4687-5602.

• Yuyú da Silva, en Av. Corrientes 1218, a las 20. Informes: 15-5416-1720.

• Guillo Espel Cuarteto, en M. T. de Alvear 1155, a las 20.30. Informes: 4811-0673.

• Desde el Sur, en Balcarce 725, a las 20. Informes: 4307-6696.

• Miguel De Caro Trío, a las 17, Defensa 1344. Inf.: 4300-6012.

• Exhibición de reptiles y anfibios, en Temaiken, Escobar, a partir de las 10. Inf.: www.temaiken.com.ar

• “Vincent y Paul”, en Fitz Roy 2056, a las 16. Informes: 4779-0353.

• Andrea Carrera Silbermins, esculturas, en el stand A 26, y joyería escultórica, en el stand B 13, en Costa Salguero, Av. Costanera R. Obligado y J. Salguero. Inf.: 4866-5600.

• Tranvía histórico de Caballito, de 10 a 13 y de 16 a 19.30, en Emilio Mitre y J. Bonifacio. Gratis.

• Soldi en Glew, todos los días de 9 a 18, en Gorriti y Obligado, Glew. Informes: 02224-420121.

• Plaza San Martín, en Santa Fe y Esmeralda, a las 16.

• Barracas, a las 15.30. Informes: 4961-4734.

• La Oreja de Van Gogh, en el Luna Park, Av. Corrientes y Bouchard. Inf.: 4311-5100.

• Rosana, en el teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857. Entradas a la venta en Ticketek de Alto Palermo.

• Cerati, en el estadio Pepsi Music, Av. del Libertador 7395. Teléfono: 4702-3223.

• María Rita, en el teatro Coliseo, M. T. de Alvear 1125. Entradas a la venta en Ticketek de Alto Palermo.

• Mercedes Sosa, en el teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857. Entradas a la venta en Ticketek de Alto Palermo.

• Cassano, en el Maipo, Esmeralda 443. Inf.: 4322-4882.

• Trip Tap, en el Molière Teatro-Concert, Balcarce 682. Informes: 4343-0777.

• El viento entre las hojas, en el British Arts Center, Suipacha 1333. Informes: 4343-0777.

• La zorra y la stampa, en el Teatro del Sur, Venezuela 2255. Informes: 4941-1951.

• Italia mía. Rubén Ciliberti, en La Casona del Teatro, Av. Corrientes 1975. Informes: 4953-5595.

• Piel de chancho, en el Teatro del Pueblo, Av. Roque Sáenz Peña 943. Informes: 4326-3606..

• Segundo piso ascensor, en el Maipo Club, Esmeralda 443. Informes: 4322-4882.

• Nunca estuviste tan adorable, en el teatro Broadway 2, Av. Corrientes 1155. Informes: 4382-2201.

• El cuento del violín, en el Abasto Social Club, Humahuaca 3649. Informes: 4862-7205.

LA NOTICIA DE HOY

Es imposible no sorprenderse de manera grata al entrar en la platea de El Nacional, tal como la diseñó el escenógrafo Alberto Negrín. Se levantaron todas las butacas para convertirlo en un pintoresco cabaret parisiense de los años 30, con mesitas, sillas y veladores. Allí, entre ese nuevo paisaje, una renovada Valeria Lynch, de cabello corto y entusiasmo rebosante, exclama: "¡Se me hizo! ¡Se me hizo!".

A su lado, Martín O´Connor (quien interpreta al dueño del cabaret) recuerda que, cuando trabajaban en "El beso de la mujer araña", ella ya les expresaba a todos su deseo de protagonizar la obra que en cine y teatro hizo Julie Andrews. "Hace once años que estoy detrás de esto. Cuando la vi por primera vez, me volví loca con el personaje. Estaba pintado para mí y lo amé desde el principio. Recorrí todas las productoras teatrales pero nadie se interesó”, recuerda Valeria. “Algunos decían que era cara, otros que no les gustaba o que no era el momento. Me quedé frustrada mucho tiempo. El año pasado se compraron los derechos y aparecieron los rumores de que se iba a hacer. Salían muchos nombres, pero a mí nadie me había llamado. Y bueno... pensé que ya no tenía chance.” Pero una llamada de Diego Romay le devolvió el sueño. “Me dijo que él podía comprar los derechos si yo hacía el protagónico. En el acto le dije que sí.”

Valeria Lynch interpreta a Victoria Grant, una pobre mujer desocupada que se hace amiga de Carroll Tedd, un hombre gay que tiene una brillante idea cuando descubre su prodigiosa voz. Para hacer la diferencia, le corta el pelo y la convierte en Víctor, un transformista. El problema se suscita cuando el mafioso King Marchand se enamora de Victoria, sin importarle su sexualidad. Todo esto, en un marco de jazz y mucho despliegue.

El director de cine Blake Edwards se basó en la obra teatral alemana “Victor und Victoria” (de Reinhold Schunzel) y la llevó al cine en 1982, con Julie Andrews, Robert Preston y James Gardner. La versión teatral de la película se hizo esperar. Se estrenó en 1995, también con Julie Andrews, pero estuvo menos de dos años en cartel. En la versión local, a Valeria la acompañan Raúl Lavié y Fabián Gianola, en los roles protagónicos, junto a un extenso elenco, dirigido y coreografiado por Gustavo Zajac, con escenografía de Marcelo Pont, luces de Gonzalo Córdova, vestuario de Fabián Luca, dirección musical de Fernando Villanueva y con Gustavo Wons como coreógrafo adjunto.

Desafíos

Sin dudas, será llamativo ver al tanguero de barrio Raúl Lavié componer al adorable y sensible “Teddy”, un personaje muy lejano al Quijote que hizo hasta hace poco. “En «El hombre de La Mancha» tenía mucho más trabajo porque estaba las dos horas sobre el escenario y tenía casi toda la letra y las canciones. Esto es más tranquilo, pero tiene sus aristas. Componer un personaje que escapa a todo lo que la gente ha visto de uno no es fácil. Tenés que tratar de no pasarte de la raya, de que no pierda la humanidad y la ternura.” Es consciente de que el trabajo de Robert Preston en la película es muy recordado, pero no quiso volver a verla, para hacer su propia búsqueda. “Por supuesto no abordo al personaje desde la macchietta porque eso podría desvirtuarlo y sería mucho más fácil –explica–. Hay un grado de amistad que se crea entre Teddy y Victoria que hay que revitalizarlo y generarlo para que la pieza tenga el encanto que requiere. Me tocó un personaje muy querible, tierno y dulce.”

Lavié es uno de los actores que más musicales hizo en su carrera: “Pippin”, “Locos de verano”, “Recuerdos del viejo Buenos Aires”, “Los ángeles de Via Venetto”, “El sombrero de paja de Italia”, “Annie”, “Zorba”, “Gotán” y tantos otros. Pero Valeria Lynch no se queda atrás. Es una de las pocas figuras de la canción popular que prefieren renunciar a las giras y los recitales, que significan muchísimo dinero, por una temporada teatral. Comenzó su carrera con “Hair”, producida también por Alejandro Romay, y siguió con “Rocky Horror Show”, “Evita”, “Están tocando nuestra canción”, “Las hijas de Caruso” y un trabajo muy elogiado en “El beso de la mujer araña”, dirigida nada menos que por Harold Prince. Allí sorprendió a todos con unas complicadas coreografías que la hacían ver como si hubiera bailado durante años. En “Víctor Victoria” también tendrá que lucirse, sobre todo en la actuación. “Acá tengo menos baile, pero, por ejemplo, el número del «Jazz hot» es bastante complicado de coreografía. Tengo ocho canciones, pero el mayor desafío es en la actuación. Soy una pobre mujer que se hace pasar por hombre y gracias a eso es una estrella. Va cambiando la apariencia y la actitud en forma constante. Es un personaje que tiene mucho enredo y te da la posibilidad de verte en diferentes facetas actorales. El musical es eso: donde te podés mostrar en toda tu magnitud. Es lo que quiero ser arriba del escenario”, explica Valeria.

El rol implicó que realizara cierta transformación estética, pero eso hasta la divierte y la reconforta. “Estaba un poco excedida de peso y bajé ocho kilos. Eso me vino bárbaro, pero lo pedía el personaje. Además, me teñí y me corté el pelo. Pero no fue un sacrificio, ni siquiera la dieta. Tenía que estar ágil en el escenario”, confiesa.

Aniversario

Lo que hace distinto a este estreno no es el smoking y el glamour, sino la conmemoración de los cien años de El Nacional, un teatro con mucha historia. A los actores eso los emociona porque lo consideran parte de sus carreras. “Esto es entrar en la historia del teatro argentino. Dentro de cien años seremos recordados como los iniciadores de esta nueva etapa”, señala Lavié.

“Con esto va a pasar lo mismo que con el «Chicago» de Ambar [La Fox] y Nélida [Lobato]. Todavía se recuerda y quedó en los anales del teatro musical. Esta es una obra maravillosa y tuvimos la suerte de caer en una situación tan especial como el centenario de El Nacional”, agrega Valeria.

–¿Vas a estar mejor que Julie Andrews?

–[Carcajada.] Te iba a contestar. Pero me callo. Va a ser diferente. La versión de Broadway no tenía alma. Los norteamericanos son superperfectos, pero les falta esa cosa de la entrega. Nosotros encontramos el alma de este musical.

Sobre el escenario, todo el elenco hace alardes de talento. Entre el cuerpo de baile se descubren rostros experimentados en el género, como Patricia Browne, Cecilia Estévez, Christian Giménez, Oscar Lajad, Federico Lynch, Marisa De Risi, Verónica Pecollo o Mariano Botindari, entre muchos talentos.

Del mismo modo, el elenco protagónico es de lujo. Fabián Gianola, interpreta al galán de la obra, que se enamora de Victoria; Karina K es su amante, la torpe y sensual Norma Cassidy; Omar Calicchio es Squash, su parco guardaespaldas; Martín O’Connor interpreta a André Cassell, el gigoló representante de Víctor, y Omar Pini, a Henri Labisse, dueño del Chez Lui.

“Lo que más quería era hacer una comedia musical. Me encanta y soy público del género. Cada vez que voy a Broadway me meto en el teatro a ver algún musical”, confiesa Gianola. Ya lo habían llamado para “Te quiero, sos perfecto, cambiá” y “Houdini”, proyectos en los que no pudo participar por contratos asumidos. Pero la tercera es la vencida. “Soy un actor que puede cantar. No es menos. No desafino y pongo toda la actuación. Estoy tan feliz... Esta obra tiene lo mejor que puede necesitar el género: es glamorosa y todo es muy divertido.”

Además de ser uno de los mejores exponentes del género, Martín O’Connor se especializó en su ductilidad para aprender varios papeles al mismo tiempo. Muchas veces protagonizó y otras tantas fue reemplazo de los roles principales (una tarea para nada sencilla). En este caso, también es el cover de Lavié para Teddy. “Lo hizo varias veces en los ensayos, cuando Raúl tuvo que ser intervenido quirúrgicamente, y es genial”, lo alaba su compañero Gianola. Entretanto, Browne reemplaza a Karina K, y Christian Giménez, a Gianola. “Gustavo [Zajac] logró con esta obra lo mismo que con «El hombre de La Mancha». Pudo resumir una historia hermosa, pero densa, en algo preciso, llevadero y rico artísticamente. Hay una gran adaptación. Encontramos el punto intermedio entre el musical de Broadway y la película”, explica O’Connor.

“La obra musical era un poco extensa y parecía una excusa para que Julie Andrews cantara baladas, incluso ni podía bailar. Ahora es más ágil, dura poco menos de dos horas y tiene lo que tiene que tener”, describe Gianola.

La lucha por Norma

Cuando aparecieron los primeros rumores sobre “Víctor Victoria” circulaba el nombre de Karina K como la candidata firme para el rol antagónico femenino de Norma Cassidy. Es un personaje delicioso que en cine hizo Lesley Ann Warren y en teatro, Rachel York. Pero de inmediato surgió Nacha Guevara como segura candidata al papel. Consecuente con todos los pronósticos, eso no se concretó y Karina K pudo respirar aliviada

–¿Siempre hay que sufrir hasta el momento de firmar el contrato?

–Amerita el rol por el que uno estaba luchando. Para mí, cada personaje nuevo es una inspiración y un vehículo para mi revolución humana. Es impresionante la sensualidad y el histrionismo que me abre Norma.

–¿Sufriste mucho cuando se hablaba de Nacha para el personaje?

–Se tornó mediático y trato de no involucrarme en esos manejos. me considero artista todo terreno. Si no era esto, era otra cosa. Que hubiesen pensado de entrada en mí para hacer Norma era honorable. Es un gran desafío en mi carrera porque venía de trabajar otro registro de personajes. Tener que volver a actuar, cantar y bailar es involucrar mis veinte años de carrera.

Karina K tiene en su haber musicales como “Sugar”, “Drácula”, “El jorobado de París” y “Te quiero, sos perfecto, cambiá”. Aquí tomó un modelo de rubia tonta para su composición. “Vi muchas películas de Jane Harlow y me basé en ella para tener otra calidad humana de carácter. Tomé esa energía y el glamour de la época”, revela.

Entretanto, Omar Calicchio completa este cuadro de honor del musical. “Este personaje es muy para adentro, y te confieso que me cuesta no hacer. Pero te guía el director y aparece la luz. Fijate que en esta obra canto sólo una frase. Pero el personaje y la obra son tan ricos. También me verán en un rol muy distinto”, explica.